Patalpa, kurioje klausomės muzikos, ir atlikėjų išdėstymas joje turi didelę įtaką mūsų klausymosi patirčiai. Akustinė erdvė, atspindžiai, stovinčios bangos ir kiti veiksniai gali reikšmingai paveikti garso kokybę ir netgi mūsų emocinį suvokimą.
Patalpos garso efektai
Kiekviena patalpa unikaliai traktuoja garso bangas, dėl to aparatūra gali skambėti neatpažįstamai skirtingai kitame kambaryje arba tame pačiame kambaryje, bet kitaip išdėstyta.
- Stovinti banga: Tai yra tiesioginio garso ir jo atspindžio kombinacija. Jeigu susijungimas yra fazinis, tai tam tikri dažniai pagarsėja, o jeigu nefazinis - susilpnėja.
- Reverberacija: Tankūs, išsklaidyti atsispindėjimai (aidai), kurie suteikia garsui natūralios erdvės pojūtį. Reverberacija yra matuojama pagal laiką (RT 60), kuris trunka numalšinti garso galingumą 60 dB. RT60 natūralumas priklauso nuo patalpos dydžio: 80 kub.m patalpoje, idealus RT60 gali būti 0.9 sek.
- Haas‘o Efektas: Helmutas Haas‘as atkreipė dėmesį į du fenomenus, kurie pasirodė svarbūs garso įrašymo ir klausymosi eigoje:
- Jeigu skirtingos krypties vieno garso atspindys (aidas) pasiekia klausytoją (arba mikrofoną) tarp 1 ir 35 msek., tai klausytojas neatpažįsta to atspindžio atskiru garsu. Reiškia, kad „aidas“ yra integruotas su pirminiu garso šaltiniu ir girdisi kaip šiltesnis, garsesnis ir sklindantis tik iš tiesioginio garso lokacijos.
- Žmogaus klausymo aparatas nustato tiesioginio garso lokaciją pagal mažiau nei 1 msek.
- Allison‘o Efektas: Kolonėlių konstruktorius Roy‘us Allison‘as pirmas publikavo savo pastebėjimus ir išvadas apie bosinių garsų konstruktyvų ir naikinamąjį sąveikavimą su sienomis, lubomis ir grindimis. Pagal jo tyrinėjimus, kuo daugiau skiriasi bosinio garsiakalbio atstumai nuo tų plokštumų, tuo geriau. Taip atsirado žinoma kolonėlių išdėstymo formuluotė, padedanti išsaugoti tikrovišką harmoninę struktūrą ir dinamiką: X2 = YZ.
- X: vidurinis atstumas tarp boso centro ir vienos (nesvarbu kokios) plokštumos (pvz. :grindys).
- Y: mažasis atstumas (pvz. : šoninė siena).
- Z: didysis atstumas ( pvz.
Reiškia, kad tuo pačiu metu tam tikri atsispindėjimai naikina dažnius, o kiti juos atstato. Tarkim, jeigu kolonėlė stovi taip, kad bosinio garsiakalbio priekis yra 60 cm. nuo už kolonėlės esančios sienos (mūsų priekinė siena), 143 Hz. (240 cm. ilgio) tiesioginė banga bus faziškai sunaikinta tos sienos atspindžio (60 cm. atgal, 60 cm.
Taigi, jau dabar galime suvokti, kad kambaryje yra optimalaus kompromiso kolonėlių zonos, kurios išlaiko garso įrašo erdvę, harmoninę struktūrą ir dinamiką.
Kolonėlių išdėstymas
Kolonėlių garsiakalbių garso integracijos lygį klausytojo vietoje galime lengvai išgirsti ir pamatuoti su ne itin preciziška technika.
Geriausia proga tą padaryti yra teisingo poliškumo beieškant:
- Pastatykite kolonėles viduryje kambario toli nuo sienų ir baldų.
- Sukonstruokite lygiašonį trikampį su maždaug 130cm. tarp kolonėlių „tweeterių“ (aukštųjų dažnių garsiakalbiai) ir simetriškai 150cm. nuo klausytojo taburetės.
- Pasukite kolonėles į tą 150cm tašką.
- Paleidžiant tinkamą įrašą, artinkitės simetriškai link kolonėlių ligi kol pajusite kad nebegirdite garsiakalbių o tik muziką ir jos natūralią erdvę. Tuo pačiu metu keiskite savo klausymo aukštį mėgindami surasti tikrovišką tonalinį balansą.
Šitam eksperimentui tinka Stereophile CD-2, 15-tas takelis, kuriuo ieškom tolygią „pink noise“ erdvę ir viduryje solidžiai susiformavusią 30cm. diametro čiurkšlę. Taip pat tinka 2-as, 5-tas. ir 7-tas. takelis. Antrojo takelio pirmoje dalyje kiekviena kolonėlė turi girdėtis vienodu galingumu (taip nustatome jų akustinį vidurį). Kai surasite viską gaubiantį, tyrą, gilų, trimatį, muzikalų, „be sienų“ garsą, pažymėkite tą taburetės vietą ir aukštį.
Dabar pati sunkiausia dalis: išsirinkite 10 reikšmingiausių jūsų įrašų ir klausykitės 100 kartų. Vėliau sužinosime, kaip galime išplėsti tą „garsą be sienų“ su sienų pagalba! Šito eksperimento rezultatai turėtu būti panašūs į klausymą per suderintas ausines. Iš tiesų, jeigu jūsų technika turi šitą paslaugą, jūs galite dalinai patirti apie ką kalbame, išskyrus erdvės tikroviškumą (ausinės neatkuria priekinės gilumos jausmo) ir kartais naudingą klausymo kambario tam tikrų dažnių pastiprinimą.
Klausymo vieta
Teisinga klausymo vieta tampa super kritiška! Žinoma, „garsas be sienų“ egzistuoja tiktai ten, kur nėra sienų: akustinė energija juda ir transformuojasi pagal kambario matmenis, medžiagas ir fizines kliūtis.
Nordost QBASE Reference
„Nordost QBASE Reference“ yra etaloninio lygio kintamosios srovės paskirstymo įrenginys, kuris užtikrina švarią, neribotą galią „High End“ garso komponentams, neįtakodamas skambesio pobūdžio ar neribodamas srovės srauto. Kompaktiškame korpuse įrengus 10 lizdų bei įdiegus garso įrangos ekspertų aukštai vertinamos „Nordost“ QRT linijos firmines technologijas, „QBASE Reference“ naudojamas kaip tobulas maitinimo „hub“-as aukščiausios klasės garso atkūrimo sistemoms.
„QBASE Reference“, kaip ir kiti šios linijos aparatai, yra pasyvus paskirstymo įrenginys, sukurtas laikantis „starearth“ (žvaigždė-žemė) konstrukcinės schemos. Ši schema slopina signalo ir įžeminimo grandinių sąveikos keliamus elektromagnetinius laukus garso atkūrimo sistemoje, sumažindama triukšmą ir išsaugodama aiškų skambesį. Užtikrinant tinkamą įžeminimo grandinės atskyrimą bei nukreipdama klaidžiojančias įtampas ir sūkurines sroves į vieną centrinį įžeminimo tašką, „QBASE Reference“ formuoja stabilų ir darnų visos sistemos funkcionavimą.
Mechaniškai suderintame presuoto aliuminio korpuse integruota daugybė patentuotų „Nordost“ inovacijų, kurios peržengia iki šiol žinomas galios optimizavimo ir garso tobulinimo ribas. Tai paskirstymo įrenginys, kuris ne tik tiekia energiją, bet ir didina visos sistemos efektyvumą, leisdamas visiems komponentams funkcionuoti kuo tiksliau.
„QBASE Reference“ yra specialiai sukurtas siekiant pašalinti kintamosios srovės netobulumus bei nenuspėjamumą ir užtikrinti kiekvienos „High End“ garso sistemos stabilumą. Įrenginį integravus į garso atkūrimo sistemą, muzika skamba itin aiškiai ir tikroviškai, leisdama klausytojui kiekvieną įrašą išgirsti taip, kaip sumanė muzikos kūrėjai ir muzikantai.
„Star-earth“ konstrukcinė schema:
- „Dual PCB“ konstrukcija
- Symmetrical Live/Neutral schema + atskiras įžeminimas (su „Voltage Directionality“ technologija)
- Keli vidiniai QSINE ir QWAVE įrenginiai
- Specialiai optimizuota ir modifikuota QPOINT technologija
- Pirminis ir „Dual Primary Earth“ (pasirinktinai) įžeminimas
- Vidinis „Nordost“ laidynas su „Micro Mono-Filament“ technologija
- „Pre-QKORE“ įžeminimo grandinė
- Rezonanso valdymas su QPOINT rezonanso sinchronizatoriumi
11,75 kg sveriančiame „QBASE Reference“ (orientacinė kaina - 21 tūkst. eurų) integruota „Nordost“ QPOINT“ rezonanso sinchronizatoriaus technologija, kuri visada aktyvi ir optimizuota specialiai šiam modeliui. Be to, įrengtos dvi poros QSINE ir QWAVE modulių. Vienas QSINE ir vienas QWAVE išdėstyti arčiau kairiojo lizdų bloko, o antroji pora - šalia dešiniojo bloko. Kiekvieną porą galima įjungti arba išjungti atskirai, todėl galima tiksliai nustatyti jų sąveiką su prijungtais garso sistemos aparatais. Šis lankstumas leidžia eksperimentuoti išdėstant įrangą ir optimizuoti kiekvieno prie „QBASE Reference“ prijungto įrenginio funkcionavimą.
„QBASE Reference“ valdymo sistema - intuityvi ir nesudėtinga. Kairysis mygukas valdo QSINE ir QWAVE modulius, aptarnaujančius kairiąją lizdų grupę. Vienas mygtuko bakstelėjimas įjungia tik QWAVE - šviečia mėlynas LED. Dar kartą bakstelėjus atsiranda raudonas apšvietimas, indikuojantis QSINE įjungimą. Trečias bakstelėjimas sužadina žalią spalvą, vienu metu įjungiant abu modulius. Paskutinis bakstelėjimas juos išjungia. Dešinysis mygtukas atlieka šią funkciją dešiniajai lizdų grupei.
Klausantis tampa aišku, kad „Nordost“ elektros energijos skirstytuvo privalumus nėra lengva apibūdinti. Šis įrenginys nedaro įspūdžio dirbtiniu žavesiu ar pagražindamas pavienius dažnius., bet jis kviečia giliau įvertinti pačią muziką - jos struktūrą, tėkmę ir, svarbiausia, išraiškingumą. „QBASE Reference“ nesiekia dirbtinai išsiskirti ir neužglaisto trūkumų, kad sukurtų klaidingą patrauklų įspūdį. Jis neišryškina tam tikrų dažnių ir nesustiprina tam tikrų tonų. Priešingai, jis perteikia tai, kas svarbiausia - tai, ką klausytojo ausys, širdis ir protas atpažįsta kaip autentišką muzikos kūrinį. Taigi „QBASE Reference“ kuria nuolatinį malonaus laukimo jausmą, kai kiekvienas pažįstamas įrašas skamba tarsi iš naujo atrandamas, atskleidžiantis niuansus, kurie klausymosi patirtį išlaiko itin įtraukiančią.
Henry Mancini sukurta ir diriguojama kompozicija „The Pink Panther“, stereofoninę sistemą papildžius „Nordost QBASE Reference“, tiesiog pagyvėja, atsiranda daugiau erdvės. Muzika kvėpuoja, o klausytojas nėra tik atsitiktinis stebėtojas, jis keliauja kartu su muzika, akimirksniu įsijungdamas į tempą ir ritmą. Su „Nordost“ energijos skirstytuvu nėra nieko dirbtina, muzika skamba labai autentiškai. Atsiranda itin retas nuoseklumo, natūralaus sklandumo ir nepriekaištingo lengvumo pojūtis. „QBASE Reference“ veikia kaip galinga sistema, visa tai laikanti kartu, niekada neįsiterpianti, bet nešanti melodiją į priekį, natūraliai atskleidžianti muziką.
Kai garso sistema yra puikiai suderinta, sintezatoriaus pasažai elektroninės muzikos kūrinyje „La Dame Blanche“ žavi unikaliai pakylėtu, beveik holografiniu skambesiu. Įdiegus „Nordost QBASE Reference“, atsirado netikėtas tankis, atskleidžiantis subtilius bangavimus. Kūrinio dvilypumas - mechaninis tikslumas, susipynęs su autentiško sklandumo pojūčiu - įgijo naują ryškumą. Elektronikos valdomas pasakojimas sklandžiai plėtojasi tiek horizontaliai, tiek vertikaliai, gerokai viršydamas įprastas daugelio elektros energijos paskirstymo įrenginių galimybes. Mechaniška, tačiau emociškai paveiki „La Dame Blanche“ kompozicija perteikta su viliojančiu žavesiu. Elektroninė muzika dažnai būna pernelyg supaprastinta arba nepakankamai įvertinama kritiškai klausantis, tačiau ji siūlo gilų supratimą apie sistemos stipriąsias ir silpnąsias puses. Čia „QBASE Reference“ pasižymi - suteikia apčiuopiamumą bei dimensijas.
„Nirvana“ albumas „In Utero“ - tai įrašas, kuris paliečia klausytojo sielą savo išskirtiniu emociniu sunkumu. „Nordost QBASE Reference“ atskleidė šio įrašo subtilius painumus ir įspūdingumą. Tai, kas gali atrodyti kaip paprasta dainos struktūra, dažnai kelia daug didesnį iššūkį galios perteikimui, atskleisdama paslėptus sudėtingumus, kuriuos silpnesni techniniai sprendimai užgožia. Būtent čia išsiskiria aukščiausios kokybės galios skirstytuvas „QBASE Reference“, nes energijos tiekimas grynas, bespalvis ir neribotas, akimirksniu reaguojantis į dinamikos pokyčius. Instrumentai ir balsai atsiskleidžia itin individualiai ir išraiškingai.
Elektros energijos tiekimo valdymas išlieka vienu sudėtingiausių ir svarbiausių bet kurios aukštos klasės garso sistemos aspektų, nepriklausomai nuo jos kainos. Aukščiausio lygmens „High End“ garso sistemų tinkamas maitinimas yra visur esantis nematomas pagrindas, suteikiantis sistemai ir neapdorotą galią, ir harmoninę pusiausvyrą. Maitinimo sprendimų pasirinkimas yra platus, dažnai stulbinantis, su pasiūlymais, kurie gali trumpam priblokšti, bet retai kada užtikrinti ilgalaikį muzikinį vientisumą. „Nordost“ išsiskiria, nes siūlo ne tik dar vieną priedą, bet ir tikrą garsinio potencialo branduolį - įrenginį, kuris be kompromisų susidoroja su sudėtingais iššūkiais, o tai nepasiekiama daugeliui net ir ypač brangių maitinimo paskirstymo įrenginių.
„QBASE Reference“ iš karto patraukia dėmesį. Jis nukreipia muzikinę energiją natūraliai ir sklandžiai, išsaugodamas tėkmę ir išlaikydamas kritinę pusiausvyrą. Grynas balansavimas ir dinamika unikalūs, tačiau „QBASE Reference“ eina dar toliau. Jis įtvirtina sistemą pusiausvyroje, veikdamas ne tik kaip skirstytuvas, bet ir kaip tikras galios centras - harmonizuodamas prijungtus komponentus, nenublukindamas dinamikos ar neužtemdydamas skaidrumo. Ten, kur daugelis įrenginių netyčia prideda savo niuansų, „QBASE Reference“ atskleidžia tikroviškas muzikos tekstūras. Šis skirstytuvas veikia kaip tiltas tarp fizinės ir emocinės muzikos atkūrimo sričių. Jis leidžia sistemai „kvėpuoti“, palaikydamas natūralų muzikos charakterį, kartu išplėsdamas dinaminį diapazoną ir emocinį pojūtį. Taip pat jis pasižymi gebėjimu išsaugoti harmoninį vientisumą. Emocinis turinys, bet kokio muzikinio atlikimo siela, lieka nepaliestas - vientisas ir įtraukiantis. Ten, kur kai kurie įrenginiai pernelyg susitelkia į kažkurį aspektą, „QBASEReference“ yra brandus, subalansuotas ir nepajudinamai muzikalus, dirbantis kartu su sistema, o ne prieš ją. Impulsinis atsakas yra švarus, greitas ir kupinas energijos. Net ir klausantis sudėtingų pasažų esant didesniam garsumui, „QBASE Reference“ išlaiko ramybę ir vientisumą, niekada nenukrypsta iki šiurkštumo ar nesušvelnina tranzientų. Toks tobulumo lygis transformuoja klausymosi sesijas, pastangas pakeisdamas įsitraukimu.
„QBASE Reference“ nebando perrašyti muzikos, o subtiliai perskirsto sistemos energiją. „Nordost“ formuoja sklandų senųjų ir šiuolaikinių kūrinių derinį, pritaikytą šiandienos itin skaidrių, labai dinamiškų garso atkūrimo sistemų poreikiams. Praktiškai tai atrodo kaip garsinis apšvietimas. Sluoksniai nusilupa, atsiranda mikrotekstūros, o muzika įgauna fizinio buvimo pojūtį, kurį sunku apibūdinti, bet neįmanoma ignoruoti. Tai retas įrenginys, leidžiantis tiek audiofilams, tiek muzikos mylėtojams ne tik išgirsti, bet ir pajusti jo teikiamas galimybes.
Sinergija su „Nordost“ ekosistema yra ne mažiau įspūdinga. „QBASE Reference“ atskleidžia savo kolektyvinį potencialią Sistemoms, siekiančioms neapdorotos galios, sklandumo ir muzikinės vienovės, tai yra itin efektyvus pagalbininkas. „QBASE Reference“ įkūnija nuolatinį kompanijos „Nordost“ inovacijų kūrimą, įrodantį, kad pagarba paveldui ir ateities mąstymas gali harmoningai egzistuoti.
Acoustic Signature TA-10000 Neo
Vokietijos inžinerijos epicentre Švabijos mieste Sübene įsikūrusi kompanija „Acoustic Signature“ daugumą vinilo plokštelių grotuvų sudedamųjų dalių - nuo didelių matmenų aliuminio pagrindų iki idealiai tikslios tonarmo ašies - gamina pati. Ne veltui ant priekinių įmonės durų puikuojasi šūkis „Teutonic Engineering“, reiškiantis solidžią „masę“ ir aukštą klasę.
„Acoustic Signature TA-10000 Neo“ ir 230 tūkst. eurų kainuojančio grotuvo „Invictus Neo“ derinys atkuria bet kokio tipo muziką, žavinčią neprilygstamu aiškumu, tvirtumu, tonų spalvingumu, vaizdo fokusavimu, scenos pločiu ir gyliu bei dinaminiu diapazonu. Šis neprilygstamas garsinis „išsamumas“ leidžia taip vizualizuoti atlikėjus ir instrumentus tarsi jie būtų „čia“ su klausytojais.
Apie 75 tūkst. eurų kainuojantis galvutės laikiklis (ang. Tonearm) „Acoustic Signature TA-10000 Neo“ yra visiškai naujas produktas, o ne tik puikaus pirmtako 9 colių „TA-9000 Neo“ (orientacinė kaina - 33 tūkst. eurų) atnaujinimas. Kas jame kitaip? Viskas.
Kaip „Absolute Analog“ žurnalistui pasakojo kompanijos vadovas Guntheris Frohnhoferis, naujojo tonarmo unikali daugiastruktūrinė ir itin patikimai rezonansus slopinanti aliuminio konstrukcija - inžinerijos stebuklas. „TA-9000 Neo“ modelis buvo pagamintas milimetras po milimetro selektyviu lazerinio lydymo procesu 12 milijonų eurų vertės SLM mašinoje. Pagaminti daug sudėtingesnės struktūros tonarmą „TA-10000 Neo“ užtrunka 8 kartus ilgiau. Jame įrengti itin aukštos kokybės kruopščiai atrenkami „Timken“ guoliai, kurie naudojami ir aviacijoje bei kosmoso įrangos pramonėje. Guoliai padengti DLC (deimanto tipo anglies) danga.
Visiškai nauja nerūdijančio plieno tonarmo ašies konstrukcija yra daug tvirtesnė ir patiria mažiau trinties. Įrengti nauji vidiniai laidai iš itin gryno sidabro. Net ir pridedamas išorinis „Atlas Equator“ 1,5 m kabelis yra visiškai naujas ir geresnis nei ankstenio modelio.
„Absolute Analog“ teigimu, „TA-9000 Neo“ buvo tyliausias kada nors girdėtas, labiausiai magnetinėse juostelėse įrašytą garsą primenantis tonarmas, kai jis buvo sumontuotas ant grotuvo „Acoustic Signature Invictus Neo“. Bet „TA-10000 Neo Tonearm“ žavi dar tylesniu, dar labiau juostelėms būdingu skambesiu. Muzikos įrašo detalių skiriamosios gebos skirtumas (neprarandant visumos, kurią sudaro šios dalys) išryškėja jau nuo pat pirmo atkuriamo akordo. Bartoko koncerto orkestrui „The Game of Pairs“ įraše (Reiner, Chicago, RCA) iš karto išgirsite tai, ko negirdėjote anksčiau arba negirdėjote taip aiškiai, pavyzdžiui, kiekvieną iš porinių fagotų, obojų, klarnetų, fleitų ir prislopintų trimitų. Taip pat puikiai girdėsite skirtingus intervalus, skiriančius kiekvieną porą - mažąsias sekstas fagotams, mažąsias tercijas obojams, mažąsias septimas klarnetams, kvintas fleitoms ir didžiąsias sekundas prislopintiems trimitams.
TA-10000 (12 colių modelio svoris - 1330 g) patobulintas ne tik garso atkūrimo aspektu, bet ir funkcionaliai. Pirmą kartą „Acoustic Signature“ tonarme įmanoma be didelio vargo nustatyti VTA, neprarandant tonarmo stabilumo ir tvirtumo. Guntheris Frohnhoferis teigia: „Anksčiau to nedarėme, nes visada manėme, kad tvirtas prigludimas yra geresnė apsauga nuo mikrovibracijos nei vertikalus VTA padėties nustatymas. Sukūrėme naują sprendimą, kuris leidžia galvutei lanksčiai judėti aukštyn ir žemyn, nepaliekant vietos mikrojudesiams“.
Azimutas tiksliai reguliuojamas per reduktorių tiesiogiai už galvutės. Atsvaras pagamintas iš žalvario ir sukurtas taip, kad būtų galima atlikti itin tikslų reguliavimą ir itin saugų adatos prispaudimą. Garso atžvilgiu užtikrinamas didesnis greitis ir didesnė raiška, o aiškumas ir detalumo lygis yra daug geresni nei naudojant „TA-9000 Neo“. „Anti-skating“ galima nustatyti kalibravimo ratuku, kuris keičia įtempimo jėgą.
Nekyla abejonių, kad „TA-10000 Neo“ su įrengta vokiečių gamintojo firmine galvute „DS Audio Grand Master“ neįtikėtinai tiksliai atkuria vinilo plokštelės grioveliuose išgraviruotas smulkiausias muzikos įrašo detales - tonines, erdvines, laiko, dinamines bei menines, be to, tai atliekama visiškoje tyloje. Tonarmas neturi jokio akivaizdaus savo „charakterio“. Jis tiesiog perteikia atkuriamą įrašą - nesvarbu, ar tai būtų šiek tiek skaitmeninis ir itin instrumentiškai sudėtingas skambesys, būdingas „Stop Making HI-FI HIGH END Sense“ („Sire“ leidimas), ar grynai analoginis grakštumas ir instrumentinis paprastumas, būdingas nepakartojamam Julie London kūriniui „Cry Me A River“ („Liberty“), kur lengvas aidas, pridėtas prie Julie London vokalinio kontralto, yra neprilygstamai aiškus.
Pridėjus šį garsinio neutralumo gylį prie TA-10000 atkuriamų detalių išsamumo gaunama tiesiog neįtikėtina trimatė muzikos scena, leidžianti beveik vizualizuoti muzikantus. Tai beveik tas pats, kaip klausytis puikios magnetofono juostos negirdint juostos šnypštimo. Priartėti prie „master“ juostos skambesio yra išskirtinis pasiekimas. „Master“ juostos skambesys labai artimas absoliučiam skambesiui, nesvarbu, ar inžinierius, prodiuseris, atlikėjas siekė užfiksuoti tikrovišką akustinių instrumentų įrašą konc...